خبر و ترفند روز

خبر و ترفند های روز را اینجا بخوانید!

10 افسانه عکاسی که نباید باورشان کنید

مراقب اسطوره های عکاسی باشید زیرا همه به شما کمک نمی کنند تا یک عکاس خوب شوید. اینها کسانی هستند که می توانید کنار راه بگذارید.

نکات کلیدی

  • برای بهبود مهارت های عکاسی خود نیازی به خرید تعداد زیادی لنز گران قیمت ندارید. مهم تر است که بدانید چگونه از دوربین خود به طور موثر استفاده کنید.
  • حمل چندین لنز روی یک عکس می تواند دست و پا گیر و حواس پرتی باشد. روی انتخاب لنز مناسب برای عکس خاص تمرکز کنید و یاد بگیرید که با محدودیت های آن کار کنید.
  • دوربین همیشه چیزی را که می بینید نمی گیرد. نور، رنگ ها و انتخاب لنز می توانند بر تصویر نهایی تأثیر بگذارند. درک نحوه دستکاری تنظیمات دوربین به شما کمک می کند به نتایج دلخواه خود برسید.

عکاسی یک سرگرمی فوق العاده است و می تواند یک خروجی خلاقانه بسیار مورد نیاز را فراهم کند. برای برخی افراد، این یک شغل موفق و پربار است.

به عنوان انسان، قرن هاست که عکس گرفته ایم. با این حال، یک عکاس عالی بودن هرگز به اندازه امروز در دسترس نبوده است. جای تعجب نیست که بسیاری از مردم برای تقویت مهارت های خود و بیان خود از طریق تصویرسازی احساس قدرت کرده اند.

هنگامی که به دنبال مشاوره عکاسی آنلاین هستید، متوجه خواهید شد که با اطلاعات متناقض زیادی بمباران شده اید. بنابراین، ما فکر کردیم که اکنون زمان خوبی است تا برخی از بزرگترین افسانه ها را در رختخواب بگذاریم.

1. شما باید لنزهای زیادی داشته باشید

عکس بدنه دوربین نیکون که با تعداد زیادی لنز احاطه شده است

یک جستجوی سریع در یوتیوب ویدیوهای بی شماری را در مورد بهترین لنزها برای عکاسی خیابانی، گرفتن پرتره های منحصر به فرد و غیره نشان می دهد. وقتی تازه شروع کرده اید و نمی دانید در چه چیزی می خواهید تخصص داشته باشید، به راحتی می توانید فکر کنید که به یکی از هر کدام نیاز دارید.

با این حال، این دور از مورد است. اولاً، لنزها اغلب گران هستند. افزودن به کیت کاری است که در طول زمان انجام می دهید. ثانیاً، عکس‌های شما بهبود نمی‌یابند مگر اینکه بدانید چگونه از دوربین خود استفاده کنید.

چه اولین لنز پرایم خود را بخرید یا یک لنز زوم به مجموعه خود اضافه کنید، احتمالاً باید کمی با لنز کیت آزمایش کنید تا ببینید چه کاری انجام می دهید و چه کاری را دوست ندارید. با انجام این کار، زمانی که زمان ارتقا رسید، تصمیم هوشمندانه تری خواهید گرفت.

2. باید لنزهای زیادی با خود ببرید

عکس روی شانه شخصی که از یک خانه در ساعت طلایی عکس می گیرد

در برخی مواقع، هنگام جستجوی آنلاین تجهیزات، احتمالاً با یک کیف دوربین با چندین محفظه روبرو خواهید شد. و در برخی موارد، ممکن است متوجه شوید یوتیوبر مورد علاقه خود در حال تغییر بین یک یا چند لنز در حالی که در حال عکاسی هستند.

وقتی اینها را می بینید، به راحتی می توانید فکر کنید که باید هر بار که عکس می گیرید، دو، سه یا حتی بیشتر لنز با خود بردارید. اما همانطور که هر کسی که این کار را انجام داده است گواهی می دهد، تغییر بین لنزهای دوربین شما آزاردهنده می شود – سریع.

مطلب مرتبط:   چالش طراحی Canva چیست؟ (+ چگونه می توانید شرکت کنید)

یکی دیگر از مشکلات برداشتن تعداد زیادی لنز در یک عکس این است که به جای گرفتن عکس مورد نظر، دائماً نگران فاصله کانونی خواهید بود. علاوه بر این، می‌توانید آن لحظه عالی را از دست بدهید، زیرا خیلی مشغول تعویض لنزهایتان بودید.

وقتی عکس می گیرید، یک عدسی را انتخاب کنید که فکر می کنید برای اهداف شما در آن عکاسی بهترین است. اگر به دلیل نداشتن لنز دیگری به تصویری که می‌خواهید نرسیدید، از آن درس بگیرید و بار دیگر بیرون بروید.

3. “دوربین هرگز دروغ نمی گوید”

عکس از نزدیک با دو دوربین به دور گردنش

دوربین شما ممکن است همان ترکیبی را ببیند که شما دیدید، اما همیشه در مورد نور و رنگ ها اینطور نیست. اگر تا به حال عکسی گرفته باشید که فکر می‌کردید ترسناک است، فقط متوجه می‌شوید که در دوربین به خوبی به نظر نمی‌رسد، متوجه منظور ما خواهید شد.

لنز شما همچنین می تواند تعیین کند که عکس شما چگونه به نظر می رسد. به عنوان مثال، برخی از فواصل کانونی ممکن است چهره فرد را بازتر یا باریک تر نشان دهد.

تنظیماتی که استفاده می‌کنید نیز می‌توانند تعیین کنند که یک تصویر چقدر دقیق است. به عنوان مثال، اگر ISO شما خیلی پایین باشد، تصویر شما تیره تر از صحنه ای که در مقابل شما بود به نظر می رسد. هنگام عکس گرفتن، به یاد داشته باشید که می توانید دوربین خود را دستکاری کنید تا به نتایج دلخواه خود برسید.

4. شما به یک دوربین خوب نیاز دارید

دستی که آیفون را در دست گرفته و از اقیانوس عکس می گیرد

اگر می‌خواهید عکاسی را شروع کنید، دیدن افرادی که با تجهیزاتی به ارزش هزاران دلار در اطراف راه می‌روند، می‌تواند ناامیدکننده باشد، به خصوص اگر بودجه زیادی ندارید. بسیاری از مردم از شروع سر باز می زنند زیرا فکر می کنند آنچه که دارند به اندازه کافی خوب نیست، به این معنی که دنیا دیدن هنر آنها را از دست می دهد.

وقتی در ابتدای سفر عکاسی خود هستید، دوربینی که در اختیار دارید اهمیتی ندارد. اکثر دوربین‌های گوشی‌های هوشمند می‌توانند عکس‌های شگفت‌انگیزی بگیرند، و شما همیشه یکی از آن‌ها را دارید—بنابراین منطقی است که با آن شروع کنید.

گفتن یک داستان به اندازه کیفیت تصاویر شما مهم است. با تلفن یا دوربین DSLR که در گاراژ خود دارید شروع کنید و وقتی فهمیدید چه می خواهید، به آرامی وسایل خود را ارتقا دهید. نگاهی به تنظیمات دوربین آیفون که باید برای نتایج بهتر تسلط داشته باشید را در نظر بگیرید.

5. دنده شما مهم نیست

شخصی که از لنز دوربین نگاه می کند و از عکاس عکس می گیرد

خوب، پس این یک تناقض است با توجه به آنچه که ما گفتیم.

به عنوان یک عکاس مبتدی، تجهیزات شما اهمیتی ندارد. اما اگر می‌خواهید کارها را جلوتر ببرید و از عکس‌برداری حرفه‌ای بسازید، تجهیزات شما در مرحله‌ای ضروری خواهند شد.

مطلب مرتبط:   Avid Pro Tools در مقابل Logic Pro X: کدام DAW بهتر است؟

دوربین‌ها و لنزهای گران‌تر به دلایلی قیمت بیشتری دارند. آنها عکس های واضح می گیرند، گزینه های بیشتری به شما می دهند و کار شما را آسان می کنند. نگران نباشید اگر در حال حاضر نمی توانید وسایل گران قیمت تری بخرید. با آنچه دارید شروع کنید و یک برنامه پس انداز بلندمدت تنظیم کنید.

6. عکاسی یک مهارت نیست

زنی که پیاده روی می کند و به دوربین خود نگاه می کند

با توجه به اینکه این روزها دوربین های دیجیتال و گوشی های هوشمند چقدر فراگیر شده اند، به راحتی می توان فکر کرد که عکاسی یک مهارت نیست. با این حال، عکاسی سطح بالا بسیار بیشتر از کلیک کردن روی یک دکمه روی یک دوربین است. شما باید نور، ترکیب بندی، تئوری های رنگ و خیلی چیزهای دیگر را بدانید.

برای تبدیل شدن به یک عکاس خوب، برای اکثر مردم حداقل چند سال زمان لازم است. و برای اینکه عکاسی باشید که در حال فروش هنرهای زیبا هستید، در برخی موارد ممکن است چندین دهه طول بکشد.

اگر می‌خواهید عکاسی خود را سریع‌تر بهبود بخشید، می‌توانید دوره‌های عکاسی و راهنماهای متعدد موجود در وب را به عنوان نقطه شروع بررسی کنید.

7. شما می توانید همه چیز را در رایانه خود تعمیر کنید

تصویر نشان‌دهنده لایت روم در مک

یک تصور غلط رایج این است که می‌توانید با استفاده از نرم‌افزارهای ویرایش مانند Lightroom، Capture One یا Photoshop، همه چیز را در یک تصویر بد اصلاح کنید. بله، شما می توانید تغییرات زیادی داشته باشید، اما تنظیمات دوربین شما هنگام گرفتن عکس به همان میزان دیکته می کند.

فرض کنید عکسی گرفته اید که خیلی تاریک است. در حالی که می توانید نوردهی را افزایش دهید، ممکن است دانه های ناخواسته نیز اضافه کنید. به طور مشابه، می‌توانید تصاویر تار را واضح‌تر کنید، اما وقتی دکمه را فشار می‌دهید، ایجاد آن‌گونه که در ابتدا در نظر داشتید، چالش برانگیز است.

هرچه هنگام گرفتن عکس درست تر عمل کنید، در مرحله پس از تولید بهینه تر می شود.

8. برای رشد به عنوان یک عکاس باید به طور مرتب در شبکه های اجتماعی پست بگذارید

عکس اینستاگرام در گوشی هوشمند کاربر در کنار کتاب و دوربین

مسلماً بزرگترین افسانه عکاسی که احتمالاً به آن خورده اید این است که برای رشد به عنوان یک عکاس به حضور گسترده در رسانه های اجتماعی – یا پست کردن مرتب در پلتفرم های گفته شده نیاز دارید.

درست است که پست کردن منظم در رسانه های اجتماعی می تواند به شما کمک کند تا به عنوان یک عکاس آگاهی بیشتری کسب کنید. اما اگر عمداً از این پلتفرم ها استفاده نکنید، از ابزار به حواس پرتی تبدیل می شوند. من خالقان بی‌شماری را دیده‌ام که از تمرکز بیش از حد بر روی رسانه‌های اجتماعی، و نه به اندازه کافی روی هنر واقعی‌شان، خسته شده‌اند.

مطلب مرتبط:   یک شات نزدیک شدید چیست؟ نمونه هایی از کاردستی

شما باید از رسانه های اجتماعی به عنوان مکمل کاری که در جاهای دیگر انجام می دهید استفاده کنید. اما اگر نمی‌خواهید در این پلتفرم‌ها حضور داشته باشید، راه‌های زیادی را در نظر بگیرید که هنرمندان می‌توانند بدون رسانه‌های اجتماعی مخاطب خود را افزایش دهند. وبلاگ نویسی و راه اندازی یک خبرنامه دو نمونه هستند.

9. باید از حالت دستی استفاده کنید

زنی که دوربینی در دست دارد و از شخص دیگری با صخره ای در پس زمینه عکس می گیرد

حالا، ما را اشتباه نگیرید… حالت دستی می تواند ابزاری عالی برای گرفتن عکس های بهتر باشد. همچنین ایده خوبی است که از حالت خودکار خارج شوید و جنبه های دیگر دوربین خود را بیاموزید تا جعبه ابزار عکاسی خود را به حداکثر برسانید. با این حال، حالت دستی برای گرفتن عکس های خوب ضروری نیست.

دوربین های مدرن بدون آینه و DSLR تنظیمات مختلفی دارند که می توانید از آنها برای گرفتن عکس های بهتر استفاده کنید. من شخصاً از اولویت دیافراگم بیشتر از هر تنظیم دیگری استفاده می کنم. چرا؟ چون کسی که در درجه اول از مناظر خیابانی و مناظر شهری عکاسی می‌کند، نمی‌خواهم یک عکس خوب را از دست بدهم، زیرا سعی می‌کردم تنظیمات درست را به دست بیاورم.

تمام حالت های مختلف دوربین خود را امتحان کنید تا درک بهتری از آنها به دست آورید. پس از انجام این کار، می‌توانید آن‌هایی را انتخاب کنید که برای هر موقعیتی که در آن قرار می‌گیرید، بهترین عملکرد را دارند.

10. “ویرایش تقلب است”

عکسی از لایت روم باز در مک بوک

یکی از افسانه های عکاسی که مدت ها به آن اعتقاد داشتم این بود که ویرایش عکس هایم تقلب است. این ممکن است به دلیل سندروم فریبنده باشد، و همچنین ممکن است به این دلیل باشد که وقتی نوبت به این کاردستی خاص می‌رسد، ذهنی کاملاً محدود داشتم.

ویرایش عکس‌هایتان ضروری نیست، اما اگر می‌خواهید سبک عکاسی خود را تقویت کنید، بهتر است یاد بگیرید چگونه از لایت روم (یا کپچر وان) و فتوشاپ استفاده کنید. چیزی که هنگام آپلود فایل ها در رایانه خود می بینید – به خصوص فایل های RAW – لزوماً آن چیزی نیست که هنگام عکس گرفتن می بینید. بنابراین، ابزارهای ویرایش می‌توانند به شما کمک کنند جنبه‌های متعددی را تنظیم کرده و اصلاحات را انجام دهید.

بسیاری از افسانه های عکاسی ارزش نادیده گرفتن را دارند

وقتی از بیرون به داخل نگاه می کنید، به راحتی می توان عکاسی را به عنوان چیزی جز اشاره کردن دوربین به سمت چیزی و امید به بهترین ها رد کرد. اما در واقعیت، گرفتن عکس کاری است که برای عالی شدن در آن سال‌ها ثبات لازم است.

بهترین راه برای فهمیدن اینکه چه چیزی در مورد عکاسی درست است و چه چیزی نیست این است که خودتان بیرون بروید و عکس بگیرید. با گذشت زمان، می‌توانید سر و صدا را غربال کنید و خودتان تصمیم بگیرید.