جهان های مشترک در سرگرمی رایج هستند، به ویژه MCU. اما فرنچایزهای بازی های ویدیویی چگونه می توانند در این زمینه کار کنند؟ ما خیلی خوب فکر می کنیم.
جهان‌های مشترک مدتی است که در سرگرمی‌های اصلی رایج بوده است. نمایش‌ها و فیلم‌های تلویزیونی اغلب در مجموعه‌ای از فیلم‌های مشترک، حتی ساخته‌شده توسط شرکت‌های تولیدی مختلف، با شخصیت‌ها، خطوط داستانی و مضامین فراگیر بین همه پروژه‌ها، کار می‌کنند.
با محبوبیت دنیای مارول و دی سی، با توجه به هزینه های کمتر تولید و صدور مجوز برای آن در مقایسه با تلویزیون و فیلم، فکر می کنید که این پدیده ابتدا به بازی می آید. جای تعجب است که اینطور نبوده است، اما اگر این کار را می کرد به نفع توسعه دهندگان بازی بود.
جهان بازی مشترک چیست؟
در حالی که شما با بازی های متقاطع مانند Kingdom Hearts آشنا هستید، به طور شگفت انگیزی تعداد کمی از جهان های بازی مشترک در اطراف وجود دارد. پس دقیقاً در اینجا به چه چیزی اشاره می کنیم؟
دنیای بازی مشترک یک تداوم/قانون مشترک است که چندین فرنچایز بازی، ساخته‌شده توسط یک شرکت سازنده یا غیر ساخته شده، می‌توانند با هم وجود داشته باشند. اقدامات یک فرنچایز در فرنچایز دیگری اتفاق افتاده است، و هر دو شخصیت و خط داستانی از یکی به دیگری می پرند در حالی که هنوز همان نسخه هستند.
Iron Man را به عنوان یک فرنچایز و Spider-Man را به عنوان یک فرنچایز در نظر بگیرید. همانطور که دیدید، هر دو شخصیت‌ها و داستان فیلم‌هایشان در «جهان» فراگیر MCU اتفاق می‌افتند.
یوبی‌سافت از هر کدام Ester Eggs را برای فرنچایزهای Assassin’s Creed، Far Cry و Watchdogs ارائه می‌کند، اما واقعاً یک دنیای بازی مشترک به‌طور آشکار و ملموس نیست.
توسعه دهندگان بازی واقعاً می توانند از پذیرش گسترده جهان های بازی مشترک، به دلایل بسیاری، سود ببرند.
1. پتانسیل داستان سرایی بیشتر
توسعه دهندگان می توانند یک قوس در یک جهان بازی مشترک ایجاد کنند. در حالی که بازی‌های تک‌نفره زیادی وجود دارند که دارای قوس‌های داستانی عالی و طولانی‌مدت هستند، اما یک قدم جلوتر رفته و داستان‌هایی در فرنچایزهای متعدد دارند که همگی در یک دنیا اتفاق می‌افتند و به موضوعی فراگیر کمک می‌کنند؟ این طرح (موفق) هالیوود برای سال ها بوده است.
داستان‌های آهسته‌سوزی که مخاطبان احتمالاً از آنها استقبال می‌کنند تا زمانی که مبارزه خوب باشد. همچنین به این معنی است که با گذشت زمان کمپین‌های بازی‌های ویدیویی کوتاه‌تر می‌شوند، به توسعه‌دهندگان اجازه می‌دهد تا همچنان یک داستان طولانی بسازند بدون اینکه مجبور باشند ضربات داستانی اصلی را به دلیل محدودیت‌ها در طول داستان قربانی کنند.
2. گرده افشانی متقابل مخاطبان
وجود شخصیت‌های یکسان بازی ویدیویی در بازی‌های مختلف چیزی است که طرفداران آن را دوست دارند، همچنین راهی برای توسعه مداوم یک شخصیت است. دلایل زیادی وجود دارد که توسعه شخصیت در بازی های ویدیویی مهم است، بنابراین هر چیزی که به آن کمک کند ایده آل است. احتمالاً پس از سال‌ها تماشای تک تک فیلم‌های MCU و دیدن فیلم‌هایی از شخصیت‌های آشنا، هیجان تماشای The Avengers را به خاطر دارید.
اگر در بازی‌های ویدیویی هم انجام شود همین‌طور است. ماموریتی را در Watchdogs تصور کنید که در آن باید دزموند مایلز را از Assassin’s Creed بگیرید، یا وقایع انتقام جویان Marvel’s Square Enix در همان تداومی که Spider-Man از Insomniac وجود دارد. اگر فرنچایزهای بازی به این شکل به هم متصل شوند، برای طرفداران در همه جا بهتر است.
3. مخاطبان برای دنیای بازی مشترک آماده شده اند
اگر با جدیدترین فیلم‌ها و نمایش‌های تلویزیونی همراه باشید، سال‌ها برای این نوع قالب در بازی‌های ویدیویی آماده شده‌اید. دنیای سینمایی Marvel، Arrow Shared Universe، DC Cinematic Universe (اگر حساب شود)، این طرح سال‌ها در رسانه‌های اصلی بوده است.
فراگیر شدن پدیده در بازی دقیقاً مخاطب بازی های شما را شوکه نمی کند. آنها احتمالاً از قبل این مفهوم را می‌دانند، و همیشه فیلم‌های تخیلی یا طرفداران توسط طرفداران شخصیت‌های بازی وجود دارد که با هم ملاقات می‌کنند. بنابراین به وضوح تقاضا وجود دارد.
4. جهان بازی مشترک استفاده بهتری از دارایی ها می کند
در دنیای بازی مشترک، می‌توانید از دارایی‌های بازی به‌طور مؤثرتری استفاده مجدد کنید. به این فکر کنید که باید نوع خاصی از حیوانات را برای بازی خود در یک سیاره بیگانه آینده نگر ایجاد کنید. اگر بازی شما در همان جهان بازی علمی تخیلی دیگری بود که یک حیوان بیگانه داشت، می توانید به سادگی از آن استفاده کنید.
بنابراین، در زمان و هزینه مربوط به ایجاد یک دارایی کاملاً جدید از ابتدا صرفه جویی می کنید. با افزایش هزینه‌های صنعت بازی‌سازی، استفاده مجدد از دارایی‌های آزادانه مانند آن می‌تواند کار جدی در بهبود وضعیت مالی شرکت‌های بازی‌های ویدیویی داشته باشد.
5. جهان های بازی مشترک علاقه خود را حفظ خواهند کرد
با شور و شوق دنیای مشترک در تلویزیون و سینما، مخاطبان عادت دارند سطح مشخصی از “خرید” را به یک فرنچایز ارائه دهند. آنها انتظار دارند داستان‌های طولانی‌تر، قوس‌ها و ساختن دنیایی تخیلی داشته باشند. این نوع علاقه طولانی مدت به یک فرنچایز بازی برای همه مفید خواهد بود.
این تضمین می کند که مخاطبان همچنان درگیر هستند و اهمیت کاری که انجام می دهید افزایش می دهد و بخشی از فشار یک IP کاملاً جدید را از بین می برد. با این کار، علاقه سهامداران بیشتر می شود، زیرا آنها پولساز با طول عمر می بینند. این می تواند منجر به بودجه بهتر، تسهیلات بهتر و رشد عمومی در سراسر جهان شود.
6. همکاری را تشویق می کند
با یک دنیای بازی مشترک، شما تشویق می‌شوید که بیشتر با توسعه‌دهندگان دیگر همکاری کنید. هم داخلی برای تیم شما و هم خارجی.
این مقداری فشار را از بین می برد و روند توسعه بازی را به یک فرآیند اجتماعی تر و مبتنی بر کار تیمی تبدیل می کند. تا زمانی که همه چیز به طور موثر مدیریت شود، این می تواند بهترین ها را در همه به ارمغان بیاورد و منجر به بازی های ویدیویی غنی تر و با کیفیت بالاتر شود.
7. جهان های بازی مشترک مدل کسب و کار سودآورتری هستند
شما فقط باید به موفقیت MCU نگاه کنید تا ببینید که جهان های بازی مشترک یک مدل تجاری سودآورتر هستند. همانطور که گفته شد، مخاطبان به دلیل آشنایی با فرنچایزهای دارای جهان های مشترک، بیشتر خرید می کنند. اما همچنین، فقط باید به داده های مربوط به افزایش مدل اشتراک نگاه کنید تا ببینید که مخاطبان خواهان طول عمر هستند. اگرچه بازی‌های سری PS5 و Xbox در مقایسه با نسل‌های قبلی گران‌تر هستند، اما مخاطبان به دنبال چیزی هستند که به نظر می‌رسد در طول سال‌ها دوام بیاورند.
یک مدل کسب و کار موفق تر به معنای فشار هرج و مرج کمتر، ثبات شغلی بیشتر، و اعتماد به نفس بیشتر است، بنابراین برای توسعه دهندگان عالی خواهد بود اگر فرنچایزهای بیشتری از بازی ها از یک جهان بازی مشترک استفاده کنند.
جهان های بازی مشترک باید آینده بازی باشند
جای تعجب است که جهان‌های بازی مشترک بیشتر در صنعت بازی وجود ندارند. اگر بازی‌ها در آینده به جهان‌های مشترک منتقل شوند، برای توسعه‌دهندگان و احتمالاً برای مخاطبان بهتر است.
درست مانند چیزهایی که صنعت بازی می تواند از تلویزیون و سینما بگیرد، عکس آن نیز صادق است. همه این عمودهای مختلف در بخش سرگرمی بهتر است از یکدیگر در نقاط قوت خود تقلید کنند.