اگر در حال آماده شدن برای فیلمبرداری از یک ویدیوی YouTube یا تنظیم دوربین خود برای پخش زنده هستید، ابتدا باید تنظیماتی را انجام دهید.
چه در حال عکاسی برای YouTube یا استفاده از دوربین خود به عنوان وب کم در حین پخش جریانی، مهم است که از تنظیمات ویدیویی مناسب در DSLR یا دوربین بدون آینه خود استفاده کنید. این مقاله نحوه تنظیم صحیح دوربین برای فیلمبرداری را مورد بحث قرار می‌دهد و یاد می‌گیرید که چگونه به تنظیمات نزدیک شوید تا خودتان آنها را تغییر دهید.
از حالت فیلم استفاده کنید
حالت فیلم تضمین می کند که دقیقاً خواهید دید که تنظیمات شما در یک زمینه ویدیویی چگونه به نظر می رسد. شما عموماً می‌توانید حتی در حالت‌های عکسبرداری فیلم بگیرید، اما پیش‌نمایش‌ای که می‌بینید ممکن است دقیقاً دقیق نباشد که یک ویدیو چگونه به نظر می‌رسد.
اگر از DSLR خود به عنوان وب کم استفاده می کنید، این امر ضروری است. به عنوان مثال، بسیاری از دوربین ها هنگام ضبط با کیفیت 4K دارای ضریب برش هستند و تنها حالت فیلم به طور دقیق آن برش را در پیش نمایش نشان می دهد.
اما اول، نورپردازی
تمام تنظیماتی که می خواهیم در مورد آن صحبت کنیم با نورپردازی شما تعیین می شود. برای ساختن یک ویدیو نیازی به نورهای درجه یک استودیویی ندارید، اما باید قبل از تنظیم تنظیمات، هر گزینه نوری را که ممکن است داشته باشید، تنظیم کنید.
تنظیمات شما بهتر است به عنوان پاسخی به محیط روشنایی که در آن قرار دارید در نظر گرفته شود. به طور کلی، نور بیشتر گزینه های بیشتری را در تنظیمات به شما می دهد، در حالی که عکاسی در نور کم معمولاً گزینه های شما را محدود می کند.
1. از کدام تنظیم دیافراگم استفاده کنید
دیافراگم لنز شما به طور خلاصه مقدار فضایی است که برای عبور نور به سنسور تصویر شما برای گرفتن وجود دارد. دیافراگم کمتر به معنای فضای بازتر برای نور در دوربین شما است که مستلزم تاری و نوردهی بیشتر پس زمینه است. لنز f/1.4 عمق میدان بیشتری دارد (تاری پس‌زمینه) و نور بیشتری نسبت به لنز f/4 وارد می‌کند.
اگر در نور کم عکس می گیرید، عدد دیافراگم کمتر بهتر است. اگر در نور عالی هستید، دیافراگم کمتر همچنان گزینه های بیشتری را در اختیار شما قرار می دهد. دیافراگم بالاتر در مواردی که می‌خواهید فاصله کمتری بین سوژه و پس‌زمینه وجود داشته باشد، بهتر است، مثلاً اگر می‌خواهید پس‌زمینه را واضح‌تر کنید. یا به سادگی ممکن است نور بیش از حد در محیط ضبط شما وجود داشته باشد و افزایش دیافراگم می تواند امکان کنترل بیشتر نوردهی را فراهم کند.
برای ویدیو، توجه اصلی شما میزان تاری پس‌زمینه‌ای است که می‌خواهید. اگر به تنهایی در استودیو ضبط می کنید، احتمالاً دیافراگم کمتری برای تاری بیشتر پس زمینه می خواهید. اگر در خارج از منزل یا به صورت گروهی ضبط می‌کنید، احتمالاً دیافراگم بالاتری می‌خواهید – کمتر احتمال دارد لحظه‌ای را که پس‌زمینه واضح‌تر است از دست بدهید.
در اینجا یک سونی a6100 با لنز سیگما 16 میلی‌متری f/1.4 در بازترین، کمترین دیافراگم، f/1.4 با سرعت شاتر 1/60 و ایزوی 100 وجود دارد.
در اینجا همان لنز با تمام تنظیمات یکسان اما با دیافراگم f/4 است. توجه کنید که تصویر چقدر تیره تر است زیرا یک دیافراگم باریک تر اجازه می دهد تا نور کمتری وارد شود؟
در اینجا همان لنز با f/4 است، اما با ISO بالاتر 1000 برای جبران نوردهی آن. توجه داشته باشید که چگونه پس‌زمینه نسبت به عکس f/1.4 تارتر است.
به خاطر داشته باشید که لنزهایی با دیافراگم بازتر، معمولاً f/2.8 یا بیشتر، معمولاً بسیار گران هستند.
2. نحوه محاسبه سرعت شاتر صحیح
سرعت شاتر فاصله ای است که دوربین شما نور را از دیافراگم خود وارد می کند. سرعت شاتر آهسته تر به این معنی است که دیافراگم شما برای مدت طولانی تری باز است، یعنی نور بیشتر، تاری حرکت بالقوه بیشتر و عکاسی کندتر. سرعت شاتر بیشتر به این معنی است که دیافراگم شما برای مدت زمان کمتری باز است، که مستلزم نوردهی کمتر، تاری بالقوه کمتر و عکسبرداری سریعتر است.
به طور خلاصه، سرعت شاتر میزان تاری حرکت و طول نوردهی را تعیین می کند. این به معنای واقعی کلمه مدت زمانی است که دوربین شما برای گرفتن عکس یا گرفتن یک فریم طول می کشد.
برای ویدیو، می خواهید سرعت شاتر شما مضربی دقیق یا نزدیک از نرخ فریم شما باشد. در حالت ایده آل، سرعت شاتر خود را حدود دو برابر نرخ فریم خود تنظیم کنید. این نیازی به دقیق بودن ندارد، اما سعی کنید تا حد امکان نزدیک باشید. اگر با سرعت 24 فریم در ثانیه عکس می گیرید، از سرعت شاتر 1/50 استفاده کنید. اگر با سرعت 30 فریم در ثانیه عکس می گیرید، از 1/60 استفاده کنید. در 60 فریم بر ثانیه، از 1/125 استفاده کنید.
حداقل می توانید سرعت شاتر خود را با نرخ فریم مطابقت دهید. برای مثال، اگر با سرعت 30 فریم در ثانیه (یا 29.97) عکس می‌گیرید، حداقل سرعت شاتر شما 1/30 است. کیفیت ویدیوی قابل قبولی خواهید داشت اما در معرض تاری بیش از حد حرکت خواهید بود.
برای نشان دادن تفاوت، در اینجا یک اسکرین شات از یک ویدیو با سرعت 30 فریم در ثانیه با سرعت شاتر 1/30 (در f/2.8) با تکان دادن سریع دست من آورده شده است.
در اینجا یک اسکرین شات با سرعت 30 فریم در ثانیه با همان تنظیمات اما سرعت شاتر 1/60 را مشاهده می کنید. توجه داشته باشید که تیره تر است، اما دست من کمتر تار است.
در اینجا 1/60 با جبران نوردهی از طریق ISO بالاتر است. توجه داشته باشید که تقریباً به اندازه اولین روشن است، در حالی که تاری حرکت را کاهش می دهد.
این یکی از چندین اشتباه سرعت شاتر است که می توانید با تنظیمات مناسب از آن جلوگیری کنید. با این حال، بیش از دو تا سه برابر نرخ فریم شما، سرعت دقیق شاتر واقعاً مهم نیست، فراتر از افزودن نرمی بیشتر در حرکت یا کاهش نوردهی. شما می توانید از 1/100 با یک ویدیو با سرعت 30 فریم در ثانیه استفاده کنید و با وجود اینکه دیگر یک مضرب تقریباً دقیق نیستید، هیچ مشکلی مشاهده نمی کنید.
3. نحوه تعیین تنظیمات ISO مناسب
ISO یک تنظیم مصنوعی برای نوردهی یک تصویر است. ایزو پایین تر به معنای تصویر تیره تر اما کمتر (یا بدون) نویز ویدیو و دانه بندی است. ISO بالاتر به معنای تصویر روشن تر اما نویز و دانه بندی ویدیو بیشتر است.
در حالت ایده‌آل، ISO باید تا حد امکان برای شفاف‌ترین تصویر پایین باشد، اما ISO ایده‌آل می‌تواند بسته به سناریو متفاوت باشد. ما توصیه تنظیمات خاصی نداریم، اما بعد از تنظیم هر نوری که دارید، ISO را آخرین بار تنظیم کنید، سپس دیافراگم و سرعت شاتر را تنظیم کنید.
برای نشان دادن اهمیت استفاده از ISO پایین، در اینجا تصویری با نور مناسب، f/2.8، سرعت شاتر 1/125 و ISO 800 آورده شده است.
در اینجا یک تصویر بدون نور وجود دارد، همان تنظیمات غیر از ISO 6400 برای جبران کمبود نور.
در یک نگاه، می‌توانید ببینید که تصویر اول دانه‌بندی کمی دارد و نورپردازی جلو به شفاف‌تر شدن سوژه کمک می‌کند. از سوی دیگر، تصویر دوم دارای دانه بندی بسیار قابل توجهی است که ناشی از ایزو بالا است. نور مهم است، و به همین دلیل است که قبل از انجام تنظیمات دوربین، ابتدا باید آن را تنظیم کنید.
4. تعادل سفیدی و فراتر از آن
تراز سفیدی تنظیم دمای رنگ است. تنظیم تراز سفیدی پایین‌تر «خنک‌تر» به نظر می‌رسد، با رنگ آبی بیشتر در تصویر، در حالی که تعادل سفید بالاتر «گرم‌تر» با رنگ زرد-نارنجی‌تر به نظر می‌رسد. در بیشتر موارد، تعادل سفید خودکار خوب به نظر می رسد.
با این حال، اگر به صورت دستی استفاده می‌کنید، به طور کلی سعی کنید تصویر خود را طبیعی و خنثی نشان دهید. 5000K یک نقطه خنثی منطقی در یک استودیو است. اما اگر در خارج از منزل هستید، تعادل رنگ سفید خود را بالاتر/گرم‌تر برای جبران رنگ‌های سردتر (هوای ابری) یا پایین‌تر/سردتر برای جبران رنگ‌های گرم‌تر (هوای آفتابی) تنظیم کنید.
هدف این است که تصویر شما طبیعی به نظر برسد و می توانید تکنیک های اضافی تراز سفیدی را برای این کار امتحان کنید.
در واقع، برای تمام تنظیمات مربوط به رنگ مانند اشباع و کنتراست، اگر بخواهید تصویر خود را تا حد امکان طبیعی و خنثی نشان دهید، بیشترین انعطاف را در ویرایش خواهید داشت. همیشه می‌توانید اشباع و کنتراست را در پست اضافه کنید، اما خلاص شدن از شر آن زمانی که وجود دارد دشوار است!
از ابزار خود به درستی استفاده کنید تا حرفه ای به نظر برسید
دوربین سینمایی که به درستی استفاده نمی شود، بدتر از دوربینی که به درستی استفاده می شود، بدتر خواهد بود. امیدواریم پس از خواندن این راهنما، متوجه شوید که چگونه دوربین خود را برای فیلمبرداری و پخش ویدئو به درستی تنظیم کنید. تنها چیزی که باقی می ماند این است که تیراندازی کنید!